华娱1997 第259节

    说实话，老冯要不是舍不得编制，都想跳槽去风云工作室闯荡闯荡……

    师徒俩正讨论呢，晚会厅主席台上开始有人落座，会场渐渐安静下来，这次的续约新闻发布会正式开始。

    华纳中华区总裁周建辉亲自担任主持人，在感谢了记者到来之后，首先就是介绍主席台的众人。

    华纳唱片亚洲区总裁亚当、华纳唱片总公司董事麦克、华纳唱片总公司副董事长迈尔·华纳。

    繁星娱乐总经理李言、繁星娱乐副总经理蒋月，以及曹轩本人。

    介绍完之后，台下微微有点小骚动，繁星娱乐曹轩是老板，高层到会很正常，华纳唱片的规格不是一般的高。

    亚洲区总裁也就罢了，毕竟曹轩是华纳在亚洲的台柱子，连总公司那边都来了一个副董事长、一个董事，看来对曹轩不是一般的看重。

    既然是新闻发布会，也没那么多弯弯绕绕。

    周建辉说了一下曹轩和华纳之前的经历，相扶相持走到现在，又展望了一下未来，希望可以继续辉煌，然后就直接开始续约。

    曹轩和华纳唱片副董事长迈尔以及亚洲区总裁亚当分别握手，然后三个人在合同上签字合影。

    下面就是记者提问，曹轩和华纳也相对了摒弃所谓的套话，漏了一点真料。

    “请问，有消息称这次续约支付了曹轩一笔签字费，请问能透露一下数目是多少吗？”

    是华纳的宣传重点，就算记者不问也会有专门的托，周建辉爽快回答。

    “签字费是1亿整人民币。”

    轰！

    全场一片哗然。

    之前索尼透露要给曹轩1亿签字费，但那毕竟只是据说，索尼方并没有在职人员承认。

    所以只算是个小道消息，而并不是事实，其他人还说给曹轩10个亿呢，打嘴炮没意思，到账才是真钱。

    但现在，华纳在新闻发布会公开承认，显然不是打嘴炮这么简单，而是货真价实的1个亿。

    哪怕众多记者已早有心理准备，但是心脏还是被狠狠打了一下。

    五味俱杂，说不出来什么滋味。

    但还是有记者秉持着职业素养，提出了询问：“1亿天价的签字费，这不是一个小数，华纳是出于特殊目的，才会开出这个签字费。”

    记者这个提问明显是针对之前的索尼挖墙脚，但是华纳不理，只是郑重强调。

    “我们相信曹轩带给公司的价值，将会远远超过这1个亿，这就是我们给出签字费的理由。”

    现场有些记者鼓掌，确实，1亿虽然是天价，但是曹轩的价值可远胜这个数，华纳不亏。

    而华纳的这个答复，也算间接地抬了曹轩一手。

    不是华纳用钱笼络住曹轩，而是曹轩本身有价值，值得华纳拿出重金，虽然看似都是拿1亿签字费砸人，但意思有着本质区别。

    说得通俗点，曹轩这次是站着把钱挣了………

    记者们还未消化完1亿签字费的震惊，华纳和曹轩又抛出一个炸弹。

    “华纳唱片总公司和曹轩达成合作，曹轩的第一张英文ep，将于2月底正式登陆美国。”

    在场所有的记者都疯狂了，曹天王喊了上百章，终于杀向国际乐坛了！！！

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    第283章 三首公告牌冠军级别的王炸歌曲

    会场上，记者进行了踊跃提问，而这次周建辉主动退下，把舞台交给曹轩。

    “这次是发英文专辑吗？共有几首歌？全是你自己创作的吗？”

    “还谈不上专辑吧，是一张cd，收录了三首歌，算是一个尝试，歌曲是我主导创作的。

    当然，也有一些别人的帮助，比如歌词，毕竟不是母语，所以也请教了一些外语专家，甚至和美国的几个音乐人也沟通过，做了一定的修改和调整。”

    曹轩面不改色，当着几十名记者面前侃侃而谈。

    早些时候，关于“创作”这方面他还可能有点不好意思，现在脸皮厚了，根本不在乎。

    至于后者，曹轩也没说假话，很多英文歌曲歌词他也不是记得特别清楚，很有必要找专业人士查缺补漏一下，同时也是打个补丁。

    这也不影响他的“才华”，毕竟只是找人校对，连共同创作都谈不上，歌词作者名字仍然只有他一个。

    克里斯·曹（chris    tsao）

    记者们也予以理解，但是也有人心有惴惴，曹轩在华语歌的才华无与伦比，大家都很相信他的天赋，但是写英文歌曲，还能受到认可吗。

    “请问这次的三首歌，都是什么风格？”

    “两首摇滚，还有一首算是抒情流行吧，第一次尝试英文专辑，我想多尝试一些风格，扩宽一下自己的能力。”

    “到时会在国内同步发行吗？”

    “会的，不仅仅是国内，亚洲和美国都会同步发行，如果后续成绩好的话可能会在欧洲、澳洲、美洲等其他国家上线。”

    “第一次出英文歌曲，你会有信心吗。”

    “我个人来说还是挺有信心的，这张ep虽然正是制作周期不长，但是很早就开始创作了，我做了很多的准备。”

    曹轩这话不是套话，他确实对英文专辑的“创作“做了细致和长时间的准备。

    薅羊毛，曹轩是有着极为丰富的经验的。

    他很明白，羊毛不能随便薅，要有计划、有目的的薅，要优先薅优质羊毛，同时还要符合人设，有所取舍。

    与本人定位有冲突的，哪怕这个歌再好他也不会动心。

    比如黄老板的《shape    of    you》。

    这首歌好听吗？

    好听！

    红吗？

    红！

    黄老板甚至因为这首歌拿下来2018年格莱美的最佳男歌手。

    但是曹轩不能抄，因为这首歌是首小黄歌，你瞅瞅里面的歌词。

    【我深陷在以你名状的爱里】

    【床单上的味道闻着像你】

    【你让我深陷爱里不知疲倦】

    【我沦陷于你无比美妙的身体】

    【……】

    就这还是中文翻译的比较委婉，即便如此，写出来都怕审核404，更别说唱了。

    曹大官人的名声虽然不好听，个人定位也比较“放荡”，但也没那么豁出去。

    更关键的是，作为中国巨星，曹轩走出国门后身上一定程度上代表着中国的形象，创作方面尺度可以适当放宽，但打一点擦边球无所谓，不能太直白和夸张。

    所以，曹轩能“创作”的歌曲，是有着自己规划的明确范围。

    尺度大的黄歌不能唱，脏话尽量不说，甚至在信仰方面，曹轩也要有严格的忌讳，不能随便写。

    而且许多英文歌曲都有相关的文化背景，曹轩要慎重，有的就是直接摒弃不能写，有的可以“深入调查”，之后适当调整才能拿出来。

    这方面不是小事，稍有不慎就是踩雷，而且踩的不是一家的雷。

    曹轩走出国门是为了赚【$】，不是为了作死，宁愿少赚，也不会轻易碰有风险的东西，特别是牵扯到中国的，这是根本的底线。

    这就造成了曹轩的歌曲，基本要以爱情或者是各种正能量思想为主。

    这样也有好处，更容易传播，对个人形象也有很好的树立。

    此外，哪怕是歌词没什么忌讳，符合要求，曹轩也要考虑歌曲本身定位是否和他现在一致。

    比如贾斯丁比伯的《baby》，这首歌红得一塌糊涂，让贾斯汀比伯一跃成为欧美顶流，甚至是世界巨星。

    但让曹轩来唱这首歌，就不是特别适合。

    《baby》的定位就是一个情窦初开的小男生，初恋夭折，带着少年的那种懵懂纯情和天真憧憬。

    如果说是创作，还可以变成理解代入心境，但是唱就没必要。

    曹轩这都老黄瓜秧子了，绯闻女友小十几个，实在很难能唱出那种青春少男的味道。

    你能想象腾格尔发张新专辑，里面唱左手右手一个慢动作嘛，综艺玩耍一下可以，真当专辑发，外界怕不是以为被夺舍了………

    正因为如此，第一张英文ep，曹轩对英文专辑做过细致研究，精挑细选，相对来说都符合他的要求，而且流行性很高，成绩都相当不错。

    最关键的是，符合现在的流行趋势。

    电音后世很火，但现在还没开始大规模流行，领先一步是天才，领先十步可能扑死。

    新潮流风格不是那么好开辟的，哪怕是中国风，原时空小周当时已经是亚洲小天王，现在的曹轩更是响当当的亚洲天王。

    而且中国风能火，是因为它本身就含有大量的中国元素，结合流行，能够引起人们的共鸣，又有天王的人气号召，才会最终出圈，

    即便如此，中国风诞生也伴随着很多争议。

    曹轩如今在欧美，只不过是个无名小卒，想掀起电音风暴第一个吃螃蟹，最大的可能性就是被螃蟹扎死。

    电音不行，嘻哈又玩不过那帮黑人，所以摇滚和抒情就成了曹轩的主要首选，他个人也比较钟意这两个题材的歌曲。

    林肯乐队、阿黛尔、梦龙、贾斯丁比伯等相关风格的歌曲，是曹轩重点关注对象。

    这次ep的三首歌，两首摇滚就分别是林肯乐队和梦龙的，还有一首是英国歌手詹姆斯布朗特的成名曲。

    第一首《numb》。

    林肯公园代表作，未来nba和英雄联盟的主题曲之一，qq飞车和cs都用过这首歌当背景音，在全球范围内都有广泛影响。

    这首歌2003年出，曹轩是犹豫过的，后来通过华纳打听了一下，才确定林肯公园没写，于是“原创”出来。

    这首歌的寓意很好，表面上是是对爱情的迷茫，实际上是借情喻人。

    先是表示感受到了现实生活的无助和困扰，而后认为自己不会再耽搁时间，沉浸痛苦，而是挣脱困境，迎接崭新自我。